El género del paisaje en las artes visuales es uno de los más trascendentales y queridos, tanto para artistas como para estudiosos y amantes del arte. A lo largo de la historia, fue de los primeros en aparecer junto con el retrato, pues responde a una necesidad humana fundamental: representar lo que nos rodea.
Desde las primeras figuraciones simbólicas en la prehistoria hasta las instalaciones inmersivas contemporáneas, el paisaje ha evolucionado mediado por diferentes cuestiones, ya sean sociales, políticas o religiosas.
Precisamente sobre este género conversamos con Yania Collazo en Estamos Contigo, dentro de la sección de artes plásticas, quien abordó el tema del paisaje como género medular en las artes visuales de Pinar del Río.
Yania Collazo explicó que la representación del paisaje no ha sido homogénea: pasó de lo simbólico y primitivo a lo realista y naturalista, y luego a propuestas más modernas y vanguardistas.
El Renacimiento marcó un antes y un después gracias al descubrimiento y uso de la perspectiva en el arte. Mientras, en los siglos XIX y XX, movimientos como el romanticismo, el impresionismo y el posimpresionismo abrieron paso a una mayor subjetividad.
Collazo resaltó además que, con la invención de la fotografía, los artistas replantearon el sentido de la representación realista. En la contemporaneidad, el paisaje puede ir desde el hiperrealismo hasta propuestas participativas como environments o land art, donde el espectador vive una experiencia inmersiva.
Paisaje en el arte de Pinar del Río
En Pinar del Río, el paisaje ha tenido un desarrollo muy particular, aseguró la especialista. Un hito fundamental fue la fundación de la Escuela de Artes Plásticas Aplicadas en 1946 por Tiburcio Lorenzo, Faustino Ramos y otros pioneros.
Esta escuela estuvo influenciada por la vanguardia cubana de los años veinte y por maestros como Domingo Ramos, conocido por sus emblemáticas representaciones del Valle de Viñales que dieron proyección internacional a la región.
La misma, sembró un sentido de pertenencia y una tradición de investigación de la luz, el campo y el valle jurásico pinareño. Tiburcio Lorenzo no solo fue maestro, sino un gran impulsor que apoyaba a jóvenes artistas y promovía diversos géneros, incluyendo marinas, retratos y bodegones.
Otro momento clave en Pinar del Río ocurrió en la década de los noventa con la reapertura de la escuela de arte en 1993, la fundación de la revista Cauce en 1995 y una mayor inserción en el mercado internacional.
Hoy en día, el paisaje sigue siendo un género central, con múltiples salones y exposiciones dedicados al tema. Entre ellos se encuentran el Salón Tiburcio Lorenzo Sánchez, que convoca la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) y la muestra «Visiones del paisaje» en la galería Arturo Regueiro.
Yania resaltó que, en esta última, participan artistas consolidados como Raúl Fernández, y jóvenes creadores quienes aportan visiones simbólicas, surrealistas, urbanas, psicológicas y críticas sobre la identidad, las migraciones, el turismo y las hibridaciones culturales.
En Pinar del Río, el paisaje conecta directamente con el sentido de pertenencia, la memoria colectiva y la manera en que las nuevas generaciones reinterpretan su realidad. Valorar estas expresiones es también valorar la capacidad del arte para movilizar pensamiento y conciencia sobre el mundo que habitamos.
Si deseas conocer todos los detalles, lo invitamos a escuchar el audio completo del programa Estamos Contigo con la especialista en Artes Visuales, Yania Collazo:
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